lunes, 20 de agosto de 2012

Consejo de ex - Librera

Esta semana pasada un lector de este blog me ha pedido que le aconseje si montar una librería especializa de comics o no. Es una persona que tienen amplios conocimientos del mundo del comic y sus derivados. 
Os lo pongo aquí por si alguien le sirve para algo....o no. ( Atención esta escrito a machete, sin florituras y demás, si me conoceis sabeis que hablo así ;)

Dibujo hecho por Victor Rivas para mi tienda en Lleida"
"Ante todo muchas gracias por pedirme opinión, comencé mi blog con esa idea, he tenido mi propia librería en Lleida durante 11 años y he trabajo 18 meses en Continuarà en Barcelona. Ahora mismo estoy embarcada en otros proyectos empresariales que nada tienen que ver con el mundo del comic por eso el blog esta bastante abandonado. Te doy mi opinión más sincera y siempre visto desde mi perspectiva.

Muchos libreros especializados abrieron sus tiendas como tu estas pensando ahora, con una gran experiencia en la lectura y conocimiento del medio, llamemosles "frikis" pero sin ninguna experiencia en el día a día de una librería, y lo que les paso es que se dieron una gran ostia, además de económica, moral     ( que duele más).

No son buenos tiempos además de la puñetera crisis, el mundo del tebeo siempre ha estado en crisis, no son grandes ventas las que puedas esperar de una tienda de comics, a no ser que estés en una gran ciudad, con un buen emplazamiento y mucho stock. ( como Norma en Bcn o Continuara, o Nostromo de Sevilla). Como me dijo Rafael Sabater de Norma Sabadell, en mi primer Salón del Comic como librera, "si esperas hacerte rica vendiendo tebeos vas lista".

Te doy unos puntos básicos que creo que son necesarios, partiendo de la base que conoces al dedillo como bien dices el material, las publicaciones, etc..

1.- Saber gestionar una empresa
Cuando abrí mi tienda, no tenia mucha idea de tebeos, pero si de contabilidad, y eso fue mi salvación. Así que punto número 1, para gestionar una tienda de comic tienes que tener nociones de contabilidad y gestión de empresas.

2.-Stock
Actualmente hay muchissssimo catalogo, así que u optas por especializarte dentro de la especialización, o bien tienes que contar con mucho stock. Aproximadamente a día de hoy, creo que para que pueda funcionar más o menos una librería pequeña-mediana ( que quieras tener un poco de todo) tienes que tener un stock de unos 50.000€ aproximadamente.

3.-Lugar de emplazamiento.
Aunque parezca una chorrada no lo es, una calle mala a jodido a mas de un librero como Pictografics de Barcelona ( una tienda preciosa especializada en Novela Gráfica, pero con un emplazamiento pésimo).
El tema del local, da igual que sea una librería preciosa, amplia y limpia o un antro lleno de mierda. Creo que el emplazamiento es lo mas importante, te lo digo por experiencia propia.

4.-Proveedores
Con la crisis las distribuidoras están mas duras que antes, no esperes al principio que se desvivan por ti, ni quieras grandes descuentos,  y seguramente tendrás que hacer pre-pago de tus facturas. Es lo que hay, los margenes son pequeños recuerda que van desde un 25% a (en el mejor de los casos) un  50%. A no ser que tengas tu librería tan bien emplazada que puedas clavar más margen al mercha porque te lo van a comprar si o si. ( por ejemplo turistas etc...)

5.-Clientes
No creas que porque tengas una pandilla de colegas que juegan contigo al Magic, vais al cine a ver la ultima de Batman o sean tu familia, van a ser fieles a tu librería. Los clientes de una tienda de tebeos son así, les gusta rondar, les gusta mirar, ir a tiendas de tebeos, remenar y poder luego criticar o alabar con la misma facilidad.
No confíes en sus ingresos fijos, no los tendrás. No confíes en vender la figurita de Japon traída exclusivamente al mangaka de turno, porque tal vez la compro por Ebay hace tres meses, o ahora ya no le interesa. Solo quería verla en persona y cada día que venga a tu tienda la mirara y te dirá " cuando me toque la lotería te la compro" ( mi Death Leader de Frank Frazzetta estubo conmigo 10 años en mi tienda, y lleva 20 meses en la estantería de mi salón)

6.-Experiencia detrás del mostrador.
No es lo mismo imaginarse leyendo tebeos todo el día, frikeando por internet, hablando con los clientes de cosas tan interesantes si las explosiones en el espacio hacen ruido o no, o tocandote los huevos simplemente. NO.
La realidad es: abres cajas de novedad o de reposición, entras el articulo en el ordenador, pones en estantería, lo vendes si tienes suerte, le sacas el polvo, ordenas, vuelves a ordenar, cierras cajas de devolución. Así cada semana sin excepción y cuando es el salón es la gloria bendita.
Tuve una ayudante que me duro una tarde, literalmente.

7.-Poder de sacrificio.
Son muchas horas, son muchos desengaños, mucho trabajo que no se ve a simple vista. Ganas de aprender cada día sobre el mundillo, estar al día de las publicaciones, del mercha, de las nuevas series que salen. Ser un entendido entre sabios. Amar al cómic y respetar al cliente ante todo. Es duro el día a día.

Parece que te estoy poniendo las cosas muy chungas, pero es la realidad, eso si para mi ser Librera fue una de las experiencias mas enriquecedoras y fantásticas de toda mi vida, hasta el momento.

Mi consejo...... pues como tu veas, tienes 80.000€, 50.000€ o simplemente tienes un local mas o menos barato y 6.000€ para invertir, pues intentalo!. Pero no pienses en recuperar la inversión en plazo medio de 5 años ( que es lo habitual en cualquier negocio que se precie). Es una reinversión constante en stock.

Eso si: Los sueños están para cumplirlos!!

Si no también puedes buscar trabajo en una tienda de comics y prueba si te gusta la experiencia. No pagan mucho pero es una manera de saber como funciona, y conocer  las editoriales, las distribuidoras, los clientes potenciales.


Pues esta es mi humilde opinión espero sinceramente que sea de ayuda. Y mucha SUERTE!!!"

martes, 8 de mayo de 2012

Y si...


Después de cuatro días intensos en el Salón del Comic de Barcelona, donde hemos hablado con autores, editores, distribuidores, libreros y aficionados hasta la saciedad, he llegado a unas cuantas conclusiones:

De que este mundillo nuestro  no funciona!!  

Que no tenemos ventas suficientes. Que los autores y creadores de  comic no pueden vivir de su trabajo. Que los editores tienen que hacer tiradas ridículas para no pillarse los dedos y que nuevas iniciativas editoriales mas altruistas están tomando una posición firme en el mercado (porque los creadores muchas veces por regalar su trabajo prefieren regalárselo a un amiguete). Que los distribuidores están contentos  a medias, ya que consiguen entrar en grandes superficies pero su otra cuota de mercado, las librerías están agonizando, con bajadas del 35 al 40% con respecto años anteriores.  Y al final llegamos al aficionado que intenta con el poco dinero que tiene comprar sus colecciones  o al menos mirarlas y tocarlas y esperar tiempos mejores.

Y si esta es la realidad que yo percibo en uno de los encuentros más importantes de este país,  porque seguimos con el mismo modelo.

¿Tanto miedo tenemos a cambiar?
¿Tanto miedo nos da reconocer que no tenemos dinero suficiente? 
¿Tanto miedo da decir en voz alta que este país tiene una crisis económica galopante y que tenemos que tomar medidas?

¿Porque tan absurdo seria, que las recién creadas asociaciones de Editores y Libreros especializados, junto con las mas clásicas de los creadores y asociaciones de profesionales, reconocieran en publico que se hunde el barco?

¿No seriamos entonces sinceros con nuestro público y con nosotros mismos?  ¿No es eso positivo?

Yo por supuesto no tengo la solución a los problemas que tiene la industria del cómic, tengo ideas claro esta, como todos,  pero lo que he vivido este fin de semana me ha parecido de un pedante y un despilfarro absoluto. 

Aquí dejo un texto sacado del libro “Generación de modelos de negocio. Ed. Deusto” que creo que le viene al pelo al mundo del comic, tan creativo y tan anclado en el pasado como esta.

“El poder de las preguntas << y si..>>
A menudo tenemos dificultades para concebir modelos de negocio innovadores porque nuestro pensamiento se ve reprimido por el statu quo. El statu quo nubla la imaginación. Las preguntas del tipo <<y si…>>, que desafían  las premisas convencionales, son uno de los métodos disponibles para solucionar este problema. Si disponemos de los ingredientes adecuados para el modelo de negocio, lo que creemos imposible podría ser factible. Las preguntas <<y si…>> nos ayudan a liberarnos de las ataduras impuestas por los modelos actuales. Nos provocan y desafían nuestras ideas. Nos retan con propuestas inquietantes y difíciles de ejecutar. “Generación de modelos de negocio. Ed. Deusto”  

martes, 10 de abril de 2012

Esto no sirve de nada


Dejé colgado este manual de librería de tebeos, hace casi un año…. Me embarqué en un proyecto para una librería que requería todo mi tiempo,  el proyecto ha finalizado, así que retomar este manual de libreros no se si tiene mucho sentido.

Al principio de escribir todo este manual  creí que  mis ideas de negocio y la manera de organizar y llevar una librería eran validas e incluso buenas.  Durante este año ausente he dudado mucho e incluso me ha llevado a plantearme que no tenia ni idea de ser librera.

En este momento me doy cuenta que hay tantos libreros, como librerías hay en este país, y que la industria del comic en España esta disgregada, caótica, agonizante, sucia y anticuada.

Cuando en el 2008 nos planteamos crear Set de Comic, fue porque veíamos que la industria que tanto amamos y que nos daba de comer se venia abajo. Que no había una consolidación por parte de todos los actores,  que predominaba el choriceo por encima de la ética, y que parecía que a todo el mundo le daba igual. 

Después de cuatro años los enunciados fueron “El mercado ya se auto-regulara” y  “Esto no sirve de nada”,  definitivamente el mercado se auto-regulado a la baja  y no ha servido de nada  porque los “grandes “ del  mundillo tebeil,  no nos han dejado a los que tenemos ganas, interés y ética ¡trabajar!

Una muestra es “El día del comic gratis”, una iniciativa de la librería Imágenes de Valencia, que tal como me dijeron ellos, querían hacerlo Si o Si, y llevan tres años  realizándola, regalando mas de 13.000 comics  y librerías y editoriales de todo el país se han subido a su carro.

En Set de comic, nació “El día del comic” y allí murió, entre bravuconadas de un millón de “pavos” y subvenciones del Ministerio, y eso que en el comité organizador estaba lo mas granado del universo del tebeo.

¿A que viene a cuento este desagravio hacia la industria del cómic? 

Ya que lo que quería explicar es porque he dejado colgado un manual para libreros, en el cual tenía mucha ilusión y fe, pero, amigo lector…. Estoy quemada, enfada y muy cansada de esta industria que tiene autores que hacen “Novela Grafica”, editores que editan “tebeos” y librerías que venden “historietas”.

¡Tengo claro que soy una buena librera de comics, y que se hacer mi trabajo!

Mi lectura positiva de estos doce años de experiencia son por una parte los AUTORES Y DIBUJANTES que he tenido el placer de leer y admirar, y por la otra el PÚBLICO, los clientes y amigos con los que he podido interactuar, recomendar y que me han enseñado a ser mejor persona.

Si alguno de vosotros necesita mi opinión o consejo sobre el manejo de una librería de comics, tebeos, novela grafica, historietas, manga, viñetas, banda deseñada, etc…  encantada estaré de ayudarlo.